Líneas y piedras. Pablo López Luz

*Inauguración: 6 de febrero de 2018, 19:00 hrs.

**Galería Helen Escobedo del Museo Universitario del Chopo

Integrada por 135 fotografías tomadas de 2011 a la fecha, esta exposición del artista mexicano Pablo López Luz constituye una ventana a lugares donde la identidad cultural mexicana y andina han resistido a los embates de la globalización, pero manteniendo en cierta forma el legado arquitectónico mesoamericano.

Varias de las obras presentadas aluden a la pirámide, arquetipo geométrico de dicho legado. Pirámide es una de las tres publicaciones monográficas de la obra de López Luz, emitida en 2013.

Alexis Fabry, curador de fotografía latinoamericana y editor, y quien está a cargo de la curaduría de esta exposición, considera que dicha publicación marcó un nuevo rumbo en el trabajo de López Luz, quien hasta entonces había expuesto únicamente fotografías de gran formato tomadas desde el cielo.

La selección de fotografías que da cuerpo a esta exposición, y que se refiere a lugares en México así como Perú y Bolivia, muestra una mezcla deliberada de lo verdadero y lo falso, y alude de modo directo a las culturas antiguas, desde las ruinas arqueológicas hasta los pastiches ornamentales y las formas de inspiración vagamente prehispánicas.

De la región andina el artista trazó un horizonte a partir de un enfoque frontal con el fin de resaltar el virtuoso dibujo formado por los contornos de las piedras arcaicas ensambladas. López Luz ha tenido presente, al tomar estas decisiones estilísticas, las líneas y piedras de los paisajes de Gunther Gerszo, a los que conoce desde su infancia, explica el curador.

Líneas y piedras se suma al numeroso conjunto de exposiciones individuales y colectivas que Pablo López Luz ha presentado en países como México, Estados Unidos, Francia, España, Bélgica, Italia y China, entre otros.

Pablo López Luz (Ciudad de México, 1979). Reside en la Ciudad de México. Su trabajo se ha presentado en numerosas exposiciones colectivas e individuales en museos y galerías internacionales tales como: SFMOMA (San Francisco, USA), Foundation Cartier (París), Sommerset House (Londres), International Center of Photography New York (ICP), Museo de Arte Moderno (Ciudad de México), Musee Quai de Branly (París), Botanique (Bruselas) Insitituto Cervantes (Madrid), Houston Center for Photography (Houston), Sasha Wolf Gallery (Nueva York), Rose Gallery (Los Ángeles, California) y Galería Arroniz, entre otros. Sus fotografías también se han presentado en diversas bienales internacionales como Festival de Fotografía de Lianzhou, Houston Fotofest, Festival Alt + 1000, Fotofestival Knokke Heist, Bienal de Arquitectura de Venecia y el Festival de Fotografía de Pingyao (China).

Ha sido galardonado con los siguientes premios internacionales: premio de fotografía Alt +1000; tercer lugar del Syngenta Photography Award. También ha sido distinguido con diversos premios nacionales: ganó la Primera Bienal del Paisaje (Instituto Sonorense de Cultura); obtuvo el primer lugar del XXVII Encuentro Nacional de Arte Joven (Aguascalientes), y la Bienal de Artes Visuales Yucatán 2009. Ha sido beneficiario de la Beca Programa Arte Actual, Jóvenes Creadores (2007 y 2011) y actualmente forma parte del Sistema Nacional de Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA).

Cuenta con tres publicaciones monográficas: Frontera (2016), publicado por Newwer Editorial; Pyramid (2014) de Editorial RM; y Pablo López Luz (2011), también de Editorial RM.

Su trabajo es parte de las siguientes colecciones de arte: SFMOMA, Hermès International, Schoepflin Stiftung Collection, Perez Museum Miami, Foundation A. Stitching, Museo de Arte Moderno, México, Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC), Colección de Fotografía Anna Gamazo de Abelló, Colección de Fotografía Stanislas Poniatovski, Colección de Fotografía Syngenta y Melon Bank Art Collection.

Alexis Fabry. Curador de fotografía latinoamericana y editor, creador de Ediciones Toluca, con Olivier Andreotti, en 2003. Es curador de Anna Gamazo de Abelló Collection y de la Colección Leticia & Stanislas Poniatowski, y se desempeña como asesor de múltiples colecciones privadas. Ha curado diversas exposiciones, entre otras: Pulsions Urbaines (Leticia & Stanislas Poniatowski Collection); en Espace Van Gogh en Arles, como parte del festival internacional de fotografía Les Rencontres d’Arles (2017); Transiciones. Diez años que trastornaron Europa (Motelay Collection), en el Círculo de Bellas Artes en Madrid, como parte del festival internacional de fotografía PhotoEspaña (2016); Fernell Franco. Cali clair-obscur y Daido Moriyama: Daido Tokyo, en Foundation Cartier pour l’art contemporain in Paris (2016); Latin Fire. Otras fotografías de un continente (Anna Gamazo de Abelló Collection), en Centro en Madrid, como parte del festival internacional de fotografía PhotoEspaña (2015); Urbes Mutantes (Leticia & Stanislas Poniatowski Collection) en el Museo del Banco de la República en Bogotá (2013) y en el International Center for Photography en Nueva York (2014); América Latina, 1960-2013 en la Foundation Cartier pour l’art contemporain in Paris (2013).